作为第38届上海之春国际音乐节的主体演出项目之一，“守护三江源”大型生态情景音画《从黄河到长江：民族音乐巡演》25日晚上演于上音歌剧院。

　　该作品以中国两大“母亲河”长江、黄河为主题，以民族音乐文化元素为主线，通过少数民族非遗乐器、西洋乐器、青藏高原原生态人声、民族管弦乐团、民族服饰展演、民族舞蹈等跨界融合的艺术形式，向世人展示“美丽中国”。

　　当晚，在果洛州第一支特色室内乐团“阿尼玛卿组合”的演绎下，牛角琴、鹰骨笛、达玛鼓、吉祥海螺等藏族乐器悉数亮相，为整场演出增添了亮色。

　　果洛藏族自治州位于青海省东南部，地处三江源自然保护区核心地带，是“中华水塔”的重要水源涵养地，生态文化、格萨尔文化底蕴深厚。果洛也是上海市对口帮扶地区中海拔最高、条件最艰苦、环境最恶劣的地区。

　　2021年，在上海音乐学院的大力支持下，《从黄河到长江》项目负责人、上海音乐学院教师汤声声携手果洛州民族歌舞团，成立了果洛州第一支钢琴与非遗民族器乐组合“阿尼玛卿组合”，为原本自弹自唱、“单兵作战”的当地音乐人才打开了另一扇艺术大门，也让这些具有动人声音的藏族乐器得以“走出高原”。

　　为了《从黄河到长江》项目的创作和排演，汤声声每年都要去果洛地区采风。她注意到，果洛当地的艺术仍以原生态为主流，原生态人声犹如“天籁之音”。

　　在平均海拔4200米的高原上，汤声声依靠医用氧气瓶与其他成员一起排练，边弹钢琴边唱、边教学边调整作品。“‘阿尼玛卿组合’里除了我以外，都是藏族成员。与藏族同胞共享音乐和人生时光，对我来说是弥足珍贵的收获与幸福。”

　　在当地创排作品时，她也切身感受到了三江源国家公园的震撼美、原生态的人文气息，并将其融入演出，力求展现人与自然的和谐共生。“希望观众除了感受到作品本身的美好旋律，也能更加关注生态环保。”