潮起鹭岛光影共生：一座城与中国电影的双向奔赴

　　鹭岛晚风卷着海浪的气息，环岛路的灯火连成一条暖光的河。

　　11月6日至10日，第39届中国金鸡百花电影节在厦门如约而至，这座与电影结缘已逾百年的城市，再次站到中国电影舞台的聚光灯下。自2019年起，金鸡与厦门相伴同行已过八载春秋，“双向奔赴”这四个字，早已不只是一句祝辞，也成为了一份问卷的命题——这份相遇究竟沉淀下怎样的收获？

　　本届电影节主海报上由金属构件拼出的“金鸡”，线条硬、质感沉；副海报上潮水漫过留在沙滩的“39”字样，形态柔、气韵润。一张讲打磨，一张讲流动。这恰好对应着“双向奔赴”的两个维度：厦门给了金鸡“沉下来打磨”的定力，金鸡给了厦门“跟着浪走”的活力。金鸡与厦门的故事，正在从“一场盛会”走向“一种共生”，再到“一种共创”。

　　从“天然摄影棚”到“产业策源地”：电影为城市筑基

　　2019年的厦门，在影视圈更响亮的名号是“天然摄影棚”。一些剧组带着剧本来，拍完环岛路的海岸线、鼓浪屿的老别墅、集美学村的嘉庚建筑，便辗转下一城。项目、企业、人才留驻有限，本土原创与孵化能力相对薄弱。

　　八年过去，全市影视企业成长到近2700家，产业总营收突破200亿元，已建成厦门影视拍摄基地、中国（厦门）智能视听产业基地等22个专业影视产业园区（集聚区）；吸引中影集团、抖音文化、光线传媒、联瑞影业、正午阳光、华策影视、慈文传媒等头部企业落户；近五年厦门申报备案影片880部，获得拍摄许可528部，厦门出品的影视剧数量居全省首位。

　　电影节只有短短数天，产业能力如何做到覆盖全年？厦门做了什么，把节展的短期流量，沉淀为长期存量？支撑基础数据发生质变的因素，也许就藏在三个关键词里。

　　——空间。集美区的厦门影视拍摄基地2020年落成，占地约5.5万平方米，配备多座专业摄影棚与数字棚，配套医院、警局、宿舍等常用实景。据厦门影视拍摄基地制片服务总监柯灵炜介绍，《开端》《一闪一闪亮星星》《浪浪人生》均在此拍摄制作。叠加全市收录的460余个实景空间和200多家全链条配套供应商，“全域取景、全城服务”从目标变成标准化流程。

　　——服务。厦门市影视产业服务中心有限公司负责人透露，厦门搭建一站式协拍平台，实行“一次报备、全市通用”；重点项目落实“一项目一专班”。2026年共有102个剧组来厦拍摄，正午阳光同时推进3部年度重点项目并全部顺利杀青，形成产业集聚效应。

　　——人才。金鸡创投优胜项目主创可经绿色通道申报厦门市“双百计划”领军型创业人才，百万级扶持资金打通“创投获奖”和“落地注册”之间的断点，电影《大西洋》就是一个生动的案例。2022年，电影《大西洋》在金鸡电影创投大会中获得“艺术之光”奖项，受到关注；2023年，电影创作团队在厦门湖里区注册成立厦门天瓴文化有限公司；2024年，导演钟凯峰入选“双百计划”，扶持资金保障了后期制作从容推进；最终，影片摘得上海国际电影节金爵奖两项大奖，实现了福建电影在国际类电影节上零的突破。

　　产业发展数据亮眼，文旅与电影市场同样接住金鸡释放的流量红利。厦门打造金鸡百花梦想大道等影视旅游线路60多条（电影主题线路13条），累计带动文旅消费超16亿元；全市拥有影院70家、银幕476块，2025年电影票房达3.82亿元，人均票房贡献持续位居全省前列。

　　从“被拍进别人镜头里的风景”，变成“自己讲故事的出品方”，厦门实现了内容生产能力的飞跃，“厦门出品”的品牌影响力也在不断提升。

　　从“评奖平台”到“文化场域”：城市为电影铸魂

　　提起金鸡奖这一国家级电影奖项，很多人脑海中浮现的，是星光熠熠的红毯、隆重的颁奖盛典、干货满满的行业论坛。但除去表彰佳作、致敬电影人的专业标签之外，金鸡奖还能为普通大众带来什么？

　　厦门携金鸡走过八年，这座滨海城市正以自身的城市气质、公共空间与人文土壤，不断拓展金鸡的边界，让一场行业盛会升级为开放多元的公共文化场域，也为中国电影带来一份独属鹭岛的印记。

　　首先，松弛包容的城市气质，给青年创作者提供了更友好的表达环境。山海交织的鹭岛，消解了行业盛会自带的距离感，青年电影人不必囿于殿堂之内，创投路演、论坛对话、主创见面会走出封闭会场，城市街巷、公园海岸都成为思想交流的延伸空间。在厦门，年轻人拥有平等展示自我的舞台，城市开放务实的氛围，鼓励着多元题材、不同风格的创作发声。

　　其次，厦门推动金鸡打破影院与会场的围墙，把电影从“圈内人的聚会”，变为全民可参与的公共文化实践，呼应“繁荣互联网条件下新大众文艺”的时代命题。依托金鸡百花电影生活季，电影走出放映厅，白鹭洲公园露天电影院轮番展映佳作，中山路、十里长堤等城市地标设置光影装置，影人见面会搬到市集与街头，市民不必走进封闭会场，在晚风与烟火之中就能触碰光影的魅力。2026年金鸡百花电影生活季相关负责人告诉记者，厦门推出“金咕咕·影迷护照”，串联打卡地图、集章位、活动时间表和票根权益；持金鸡影展票根或影迷护照可在超600家商户及重点文旅景区享受专属消费折扣与文旅权益，形成“一张票根、全城通行”。电影节不再只属于持证嘉宾，普通市民游客同样能够深度参与其中，构建起“全城共赏光影”的文化图景。这也为中国大型电影节提供新样本：电影文化不只发生在银幕之前，更可以扎根城市日常，让大众成为电影文化的共同参与者。

　　闽南侨乡的人文底蕴，也为电影节注入地域文化养分，让更多地域故事由此汇入中国电影的时代叙事。与此同时，厦门以独特的区位优势，为金鸡拓展两岸交流的文化维度。金鸡持续打造海峡两岸暨港澳青年短片季、海峡特别展映等单元，搭建两岸电影人对话交往的平台，推动两岸青年创作者交流碰撞，让金鸡成为华语电影融合发展的重要纽带。

　　电影颁奖礼会落幕，但文化场域可以持续生长。厦门带给金鸡的，不只是一届届盛会的举办场地，更是松弛开放的创作氛围、全民共享的文化场景，以及交融交汇的文化土壤。

　　从“双向奔赴”到“共生共创”：城市与“金鸡”的时代合鸣

　　八年相伴，金鸡与厦门早已跨过简单的节会落地、资源共享的阶段，走向彼此滋养、协同生长的共生共创。厦门青果映像文化传媒有限公司就是这场节城共生的生动样本。

　　2021年，电影《怒江》还只是金鸡创投舞台上的一纸剧本，之后导演带领团队落地厦门，成立厦门青果映像文化传媒有限公司，主创入选厦门市“双百计划”领军型创业人才；项目从影片立项到成片审查的手续办理全程获得当地服务支持，这部故事背景远在西南边境的影片，就此把创作根系留在了厦门。

　　扎根厦门之后，创作团队近距离感受闽南风土人文，已经着手筹备一部反映厦门本土风貌的全新作品。主创因金鸡奔赴厦门，在这座城市汲取创作养分，未来也计划把讲述厦门的故事再带回金鸡的舞台，完成一场从创投孵化到反哺城市的良性循环。

　　厦门青果映像文化传媒有限公司制片人刘峻赫告诉记者，偏严肃的电影节氛围，普通青年创作者可能不易融入，而在厦门，青年人拥有更宽松的展示空间。在他看来，金鸡与厦门的相遇，“就像演员拿到了最适合自己的剧本。”

　　共生共创，不仅是互相成就，更指向面向未来的共同探索。时代浪潮之下，AI技术、虚拟制片正在重塑电影生产方式，现实题材、本土故事持续释放市场活力。厦门与金鸡也一同面向新命题开展实践：电影节增设AI影像相关单元，探索新技术与电影创作的融合路径；城市不断补齐数字影视、后期制作等产业链环节，培育新兴影视业态。

　　当我们回看这场“双向奔赴”，看到的不只是热爱和情怀，也有冷静和思考。城市给了电影节一副能落地的骨架，电影节给了城市一张可辨识的面孔，山海风光是厦门与生俱来的影视天赋，真正能留住创作者的，始终是稳定可期的政策环境、高效贴心的服务和包容多元的创作氛围。

　　从“取景地”到“出品地”，从“影人盛会”到“全城节日”，八年已经证明这场相遇不是简单的资源置换。下一程的看点，是把“节”的影响力继续转化为“城”的创造力，让更多青年项目在这里扎根，让更多真诚作品从这里走向观众。这大概才是“双向奔赴”真正动人的地方：不是彼此靠近一次，而是在漫长的时间里互相成就和成长。