唐朝竟然被消失？必须警惕历史虚无主义！

　　近些年来互联网上，奇谈怪论层出不穷。

　　《红楼梦》悼明、工业革命靠《永乐大典》、于谦是土木堡之变的元凶……一个个讲的信誓旦旦。

　　最荒诞的，是有人宣称大唐纯属虚构，是后世为了“民族团结”杜撰的朝代。

　　此等妄语，本来不值一驳。但可怕的，是信者云集，是评论区“恍然大悟”连成一片。

　　近些年来，影视中的历史虚无主义层出不穷，而历史剧又是其中的“重灾区”。

　　当代人接收历史知识，除了教科书，受影视剧影响最深，就像古代百姓靠戏曲说书知史。能阅读查看文献、史书的毕竟是少数。影视剧传播广，渗透深，影响也相应大。

　　而放眼今天的荧幕，“雷人”的剧情俯拾即是：八路军战士发胶锃亮，雪茄在手，还能“手撕鬼子”；晚清顽固派、宗社党头目，摇身一变成了忧国忧民的理想主义者；西施与夫差、范蠡、勾践的爱情故事恨海情天……

　　一桩桩，一件件，把历史拍成了“视听麻醉剂”。

　　当然，影视是艺术，创作与改编天经地义。但历史虚无主义的核心，不在“改”本身，而在“改”背后的态度——把历史当“玩物”，不尊重基本的史实，甚至缺乏历史常识，随意篡改；把古代人物当傀儡，表达创作者个人的好恶。这种态度若在文艺作品中扎根，在社会上广泛流布，才是最危险的。

　　（一）雷剧当道，历史何以被“玩坏”？

　　大梦江南的隋炀帝、残灯孤舟的苏东坡、不肯渡江的项羽、在古渡头愁绪翻涌的白居易……影视剧塑造了很多人们耳熟能详的历史人物，通过他们的跌宕命运，引发现代人的共情，从而进一步引发对历史的热爱、对中华文化的认同。

　　近年来，历史题材影视剧在服饰、器物和建筑复原上不断进步，不少创作者主动查阅史料，观众也围绕冠服、兵器与礼制称谓展开讨论与监督。许多文艺作品摆脱了随意拼贴的“影楼风”，推动了视觉层面的“复古”。

　　但是精致装束与场景还原终究是“皮”与表象，要想回溯历史、回归历史现场，还要深度体验古代人的生活与文化，触摸古代人的思想与情怀，尤其是要警惕历史虚无主义的渗透。

　　历史虚无主义滋生于创作的逻辑简单化与历史“抽象化”，即把复杂史实压缩成便于传播的标签和情绪，制造出“爽感”。

　　比如，滥用“英雄”之名。为了烘托悲壮氛围，有些作品刻意强化地域、族群之间的对立，把各民族共同生活、长期交往的场景编造成非此即彼的冲突。

　　史学家何兹全先生对历史上诸族之间的关系有一个贯通式的描述——“互为乐土”，互鉴交融是主流，一起劳动、贸易、娱乐是日常。

　　再如，将历史人物打造成无所不能，仿佛只要足够果断，便可越过礼法、亲情。一味地追求“冷酷帝王”“大女主”，短平快地制造反转、吸引流量，没有真实，只剩下虚构的情节与煽动性的情感。

　　历史虚无主义还多以“否定”与“唯心”的面貌出现在影视作品中，打着改编与创新的幌子，绕开史料，为某些人物强行翻案，把历史上盖棺定论的罪责劣迹轻轻抹去。

　　历史评价当然可以讨论，但翻案不能依靠颠倒基本事实，讲小人物的故事不等于可以造假，更不能抹黑先烈和英雄模范。在大是大非的问题上，不能混淆侵略与反抗、统一与割据的界限，不能以价值观错位制造猎奇话题点。

　　（二）佳作何为，真实如何被“唤醒”？

　　其实，很多严谨的历史学者也看古装电影、电视剧。

　　因为历史剧可以“摅怀旧之蓄念，发思古之幽情”，但怀旧、思古要有正确的方向，遵循客观规律，回到真实的时空现场。

　　过去的时间与空间如同经纬，交织勾勒出影视文艺作品所在的社会环境与自然风貌：从先秦到明清，中华民族发展到何种阶段？故事发生的场景是城、乡，市、野，中原或边地，舟楫相通或大漠驼载？

　　影视作品不能代替史书，却能够把史书难以直接传递的场景和情感重新组织起来。一部优秀的历史题材作品，首先要有对历史的敬畏。

　　一柄刀的形制、一枚花钿的位置、一场马球的规则、一座城市的坊市格局，看似只是镜头里的边角，实际上却是影视作品走向“存真”的重要一步。

　　更进一步，佳作不仅要能鸟瞰全局，还原时代背景与社会风貌，还要贴近千百种人生，体察彼时当事人的思想、心绪和选择。

　　年度热剧《太平年》的故事，在五代十国一片干戈烟尘里拉开序幕。北人南下避乱的浪潮中，有一支逆行的队伍从杭州出发，怀着“善事中原”的决心，前往新的都城汴州，取道浙东运河、通济渠、汴河与陆路。

　　这条路连接着两位重要历史人物：赵匡胤与钱弘俶，前者二十二岁时应募从军，逐渐升任后周禁军将领，以武夫之姿步步走近政治中心，又深怀戒惧之情，“慈以生和，和以生文”；后者继承祖辈的基业，据宋代苏轼的《表忠观碑记》描述“吴越地方千里，带甲十万，铸山煮海，象犀珠玉之富甲于天下”，仍按照爷爷钱镠的遗训，世代以中国之主为尊，坚持“事大之礼”，不失臣节。

　　二人共饮“太平酒”——和合为一家的“家酒”，君臣合力延续唐代盛世的期盼，推动中华归于统一的信念，以及走出五代、再创新风的决心，这是南北士人精神家园的共享、中华文化的深度认同。这杯“太平酒”也打动了屏幕外的观众。

　　真正优秀的历史影视作品，“大事不虚”，不颠倒基本历史格局，不把人物从时代背景中生硬抽离；愿意在文物、场景、礼仪和社会生活上做扎实功课；既写王侯将相的抉择，也看见普通人的美好愿望。正如《太平年》让人从一杯热酒想到止戈、大一统与天下同饮。

　　多年以后，影视剧中的具体情节或许淡去，但其中饱含家国情怀的意象却可能继续陪伴观众，成为通向历史的一扇门。

　　习近平总书记在文艺工作座谈会上指出：“艺术可以放飞想象的翅膀，但一定要脚踩坚实的大地。”

　　对于历史题材创作，这片大地是什么？

　　是泛黄的文献，是沉默的文物，是千百年来不曾更改的山川河流，是每个时代独特的风俗与呼吸。

　　历史剧可以集中矛盾、重组情节、塑造典型，却不能以今人的情绪和标签任意裁剪古人，更不能从局部恩怨出发歪曲历史。

　　创作者既要树立大历史观、大时代观，把人物的选择放回历史进程之中，又要对传统文化进行当代表达，“小事不拘”，不复古泥古，在客观、科学的基础上合理想象生发，实现创造性转化和创新性发展。

　　如此，服化道的精良，才能通向历史的真实；镜头的美感，才能承载文明的厚重。

　　每一次真诚的回望，都是对时间的致敬；每一部严谨的创作，都是向先人告慰。而中华文明，恰恰是在一代代人慎终追远的凝视里，走到今天。

　　（廖靖靖，中央民族大学历史文化学院副教授，博士生导师，北京师范大学铸牢中华民族共同体意识研究基地兼职研究员；王腾毅，中央民族大学历史文化学院研究生。《“大一统”与多元:异质宗教在唐代的本土化与交融》国家民委科研项目：2025-GMI-081。）