让西藏高原的美在木刻中自然流露——记“藏二代”版画家周玉平

　　2023年11月开馆的西藏美术馆，既是拉萨崭新的文化地标，也是承载西藏美学的公共艺术殿堂。我的挚友周玉平，将于2026年10月在此举办个人作品展，这无疑是他艺术生涯中一件意义重大的盛事。

　　周玉平1959年出生于当雄，“藏二代”是他身上十分鲜明的身份标签，他人生中的大半时光都是在西藏度过的。1983年，他决心选择版画为毕生耕耘的事业，迄今为止已创作数百幅作品。他曾坦言：“一个人可能一辈子只能做成一件事，我选择在西藏终老，在这里安安静静画下去。”

　　2024年，他创作了《野炊之酥油香》，画面刻画有两个大人、两个孩子，唯有左侧妇女五官刻画清晰，神情专注而坚毅，其余三人仅晕染勾勒出面部轮廓，人物的脉脉温情却透过身体的姿态流露出来。看着这件作品，观者一眼便能知道画的是西藏。

　　此次周玉平的个展将展出七十余幅版画，均是他多年积累的精华之作。抗战时期，木刻曾以小幅、写意为特征，被誉为投枪式的“战斗艺术”。新中国成立之后，李焕民、其加达瓦、罗伦张等版画艺术家，以木刻记录、礼赞西藏民主改革的时代图景，在二十世纪西藏美术史上留下了浓墨重彩的一笔。周玉平在接续前辈优良艺术传统的基础上，近年着力探索大尺幅版画创作，正因为大而不失细腻，所以这些作品成为阐释高原现代化进程的生动群像。

　　在他的代表作《你选了什么》中，有十余位从周边数百里赶来参加赛马节的牧民，他们围在临时搭起的服装摊点前，或选或看，或交流或沉思，幼儿还在妈妈背上酣睡，姐姐已经伸手向摊位上找自己喜欢的头饰了……这样的作品，不是走马观花就能得来的，具有强烈的感染力。

　　写实，是周玉平始终坚守的艺术追求。他说：“与其说我在版画中追求创造，不如说我在想方设法地表现，表现藏族群众在农田、在牧场的生动瞬间。”

　　艺术家的创作要赢得长期的尊重，必须有超拔的品格。一人一室，一桌一灯，这般近乎苦行的创作状态，周玉平却甘之如饴，他说：“我们必须用心感受生活，提炼出那些能触动人心的元素，作品才会有灵魂。”

　　山河壮阔难入画，大美高原景色殊。无论外部世界怎样发展变化，像周玉平这样，年近七旬依然紧握刻刀，扎根高原、笃定前行，无疑是幸福的。周玉平已成为西藏本土版画家的一位代表人物，我由衷期待他融古出新、精进不止，创作出更多蕴含丰富西藏元素、传播高原至美的精品力作。