大型舞蹈史诗剧《诗经·格萨尔》将在北京演出

　　大型舞蹈史诗剧《诗经·格萨尔》将于4月11日在北京中央民族歌舞团民族剧院上演。本剧融合了《诗经》与《格萨尔》两大文化瑰宝，是2025年“全国民族地区艺术院团晋京展演”的优秀剧目。

《诗经·格萨尔》剧照

　　据主创团队介绍，《诗经》作为中原地区最古老的诗歌总集，承载着深厚的汉族文化底蕴，而《格萨尔》则是目前世界上最长的史诗，被誉为藏族文化的瑰宝。2022年，西藏那曲市委、市政府开始精心筹划将《格萨尔王传》与《诗经》两部经典融合，打造一台全新的史诗舞台剧。

《诗经·格萨尔》剧照

　　该剧在全国范围内选聘了具有思想性、创新力和执行力的主创团队。在总顾问兼总策划朱梅品、总制作人支忠亮、总导演刘洲铭，以及王鹭毅、刘罡、杨骞、王宇钢、吴少华、程池、张逸马、刘晔、常品、向阳花等众多优秀主创人员的共同努力下，这部剧无论是编排还是演出，都达到了相当高的艺术水平。此外，还特邀刘鑫团队和一级编导陈伟科团队担任舞蹈编导，一级演员、华南理工大学教授高健，南方歌舞团首席舞者石滕，北京舞蹈学院唐南鹏以及青年舞者乔宇科担纲特邀主演，为剧目增添了诸多亮点。

　　总导演刘洲铭介绍，本剧巧妙地将《诗经》和《格萨尔》两大巨著串联起来，将现代舞台技术与传统文化元素融合，展现了中华优秀传统文化的独特魅力和深远意境。

　　在创作过程中，团队深度挖掘《诗经》和《格萨尔》史诗经典代表作品的文化元素，在“同、融、美”方面狠下功夫。主创们深入挖掘两部作品中相同、相似、接近的图腾、乐器、歌舞、生活习性等文化元素 ，以《诗经》采诗官与《格萨尔》史诗传唱艺人作为明线，将“火、水、结”作为暗线，将这些文化元素有机串联起来，再借助高科技数字手段呈现背景影像，实现了在“美美与共”的欣赏中，让观众感知中华多民族文化的交往交流交融，表达了中华文化同宗同源的历史，有力体现了多民族共铸中华民族共同体意识的主题。

　　剧中的舞段既有取材于《诗经》的女子群舞《蒹葭苍苍》，也有凸显格萨尔王英雄气概的《格萨尔王》和《英雄足迹》，以及引导人们积极向上的《凤凰于飞》。观众可以近距离地领略展现汉藏农耕文化、体现天人合一宇宙观的《其耕泽泽》，以及体现民族融合的《悠悠我心》《茶城欢歌》《鼓舞中华》等作品。