2019年8月30日，拉萨将迎来一年一度的雪顿节，这是一场关于奉献酸奶的美好节庆，是拉萨人一年里最盼望的热闹时节。

　　简言之，每年的藏历4月至6月30日，雪域高原正处于草木萌生，虫鸟孵化的时节。为戒杀生，佛教僧人在此期间闭关修行，“夏日安居”由此产生。待僧人出关时，老百姓自愿奉献高原本季最好的美食——酸奶，犒劳修行的僧人，雪顿节由此而来。

　　拉萨的雪顿节，除了酸奶、展佛，还有一项重要内容便是藏戏会演。

　　今年拉萨雪顿节期间，西藏将隆重推出“第八届全区藏戏展演”“藏戏唱腔展演”、改编传统藏戏舞台剧“苏吉尼玛”专场演出等雪顿节系列文化活动。

　　在这个酸奶飘香的时节，一起聊聊雪顿节里不可或缺的藏文化活化石——藏戏。

　　话说藏戏起源

　　藏戏，凝结着藏民族的智慧结晶，承载着藏民族的历史传统，以及文化风尚。

　　藏戏起源于藏族发祥时期的民间歌舞、说唱艺术和宗教仪式及艺术。在藏语中，藏戏被称为拉姆，意为“仙女”。据传，藏戏最早由七姊妹演出，剧目内容又多是佛经中的神话故事，故得此名。2009年，藏戏与格萨尔史诗传统作为西藏非遗的代表，一同入选联合国非物质文化遗产代表作名录。

　　藏戏专家刘志群说过，藏戏作为中国民族戏曲中一个十分独特的剧种，在我国及全世界戏剧之林都独树一帜。

　　尽管藏戏的起源有多种说法，但大多数学者认为，藏戏的起源最早可以追溯到公元8世纪，到公元15世纪，西藏的建造师唐东杰布将民间歌舞、百艺杂技，改编成藏戏，标志着藏戏作为一种古老戏剧，逐渐走向成熟。

　　在西藏，人们最熟悉的剧种为白面具藏戏和蓝面具藏戏。据传，公元8世纪时，白面具藏戏初步形成；14、15世纪时蓝面具藏戏开始创建；17世纪时，得以兴盛，逐渐形成以唱为主，唱、诵、舞、表、白、技等基本程式与生活化的表演相结合，藏戏唱腔高亢雄浑，基本上是因人定曲，每句唱腔都有人声帮和。藏戏原系广场剧，只有一鼓一钹伴奏，别无其他乐器。

　　藏戏演出一般分为3个部分，第一部分为“顿”，主要是开场表演祭神歌舞；第二部分为“雄”，主要表演正戏传奇；第三部分称为“扎西”，意为祝福迎祥。藏戏的传统剧目相传有“十三大本”，经常上演的是《文成公主》《曲杰诺桑》《朗萨雯蚌》《卓娃桑姆》《苏吉尼玛》《白玛文巴》《顿月顿珠》《智美更登》，被称为“八大藏戏”。

　　每年，雪顿节是西藏各地著名藏戏班子纷纷会聚拉萨演出的日子，故雪顿节也有“藏戏节”之称。

　　藏戏历史悠久，具有一定的表演程式，在藏族人民精神生活中有着无法替代的地位。藏戏在发展过程中受外来文化影响较少，从表演内容到形式更多地保留了原始风貌，所以在戏剧发生学等领域具有极高的学术价值。同时，藏戏的剧本也是藏族文学的一个高峰，它既重音律，又重意境，大量应用格言、谚语和俗语，甚至还在情节中穿插寓言故事，保留了藏族古代文学语言的精华。

　　简说藏戏派别

　　藏戏是一个非常庞大的剧种系统，由于青藏高原各地自然条件、生活习俗、文化传统、方言语音的不同，它拥有众多的艺术剧种和流派。西藏藏戏是藏戏艺术的母体，它通过来自卫藏著名寺院深造的僧侣和朝圣的群众远播青、甘、川、滇四省的藏语种地区，形成青海的黄南藏戏、果洛的马背藏戏、刚察的格萨尔藏戏，甘肃的甘南藏戏，四川的康巴藏戏、嘉绒藏戏、阿坝藏戏等分支。印度、不丹、锡金等国家和地区的藏族聚居区也有藏戏流传。

　　在西藏，流传最广的属白面具藏戏和蓝面具藏戏，还有流传于山南错那县勒布地方的门巴阿吉拉姆。

　　（一）白面具派之琼结宾顿巴藏戏

　　白面具藏戏的产生意味着藏戏的初步形成，它最为出名的流派属于宾顿巴藏戏。距今已有600多年历史的宾顿巴藏戏至今仍流传在与藏文化有着深厚渊源的琼结。

　　相传，宾顿巴是藏戏最早的一个戏班，唐东杰布为造铁索桥，到处募化，吃尽了苦，感动了一位女神，托梦给他，让他到山南琼结去找“七兄妹”（另一说是“七姊妹”）演戏募捐，他去了，果然有7个俊逸聪颖的青年男女。

　　宾顿巴，藏语就是“七兄妹”或“七姊妹”的意思。所谓七兄妹戏班宾顿巴，还保留着最为古老的表演艺术风貌。宾顿巴藏戏中的“温巴” （渔夫或猎人）所戴的面具都是山羊皮做的，颜色为白色，保持了山羊皮的原色，白面具藏戏由此而来。

　　现在，山南琼结县奔堆村的宾顿巴藏戏之地修建了藏戏传习所。这个藏戏团从唱腔、服饰等方面，体现出一种古朴与粗狂的原始本色。迄今为止，在这个藏戏团里，所有演员全部为男性，包括仙女等全部角色由男性扮演，男扮女装是这个民间戏团最为独特的特色。宾顿巴主要演出剧目为《曲杰诺桑》。

　　（二）白面具派之雅砻扎西雪巴藏戏

　　久负盛名的藏戏雅砻扎西雪巴是西藏白面具藏戏的杰出代表，是白面具藏戏中影响最大、艺术上发展得较为完备的流派，规定可演《曲杰诺桑》全本，其唱腔与西藏古老民歌“谐钦”（大歌）极为相似，雄浑、沉厚、舒缓的唱词，其中有一部分后来发展成为韵味隽永的藏族特殊装饰音技巧——“震谷”。

　　在发展过程中，雅砻扎西雪巴藏戏受蓝面具藏戏的影响，对自己的白山羊皮面具按蓝面具的样式进行了加工装饰，由白面具发展成为一种独特的黄面具，在表演形式上也学习了一些蓝面具藏戏的表演特点。其表演形式和风格流传到西藏各地，对四川的甘孜康巴藏戏也颇有影响。

　　（三）蓝面具派之迥巴藏戏

　　白面具藏戏经过不断发展变化，形成多种演出风格，并衍生出其他剧种。蓝面具藏戏就是从白面具藏戏直接发展而来的。

　　迥，是雅鲁藏布江沿岸日吾其乡和多白乡一带的旧称。因为唐东杰布和迥巴藏戏，人们称这里为“藏戏的故乡”。相传，唐东杰布将宾顿巴流派的白面具藏戏传回了家乡日吾其，将藏戏艺术的种子播撒在家乡的山水人家，经过不断改编和创新，形成了蓝面具藏戏。它的产生，意味着藏戏已进入发展成熟期。

　　蓝面具藏戏主要包括迥巴藏戏、江嘎尔藏戏、香巴藏戏、觉木隆藏戏等四大流派。这四大藏戏蓝面具流派都于2006年被列入国家级第一批非物质文化遗产名录。

　　过去，表演蓝面具藏戏时，戏团将唐东杰布的塑像或唐卡画像供奉于场地中央，以此表达对这位伟大建造家和藏戏始祖的深深敬意与纪念。

　　如今，这样的纪念形式已经成为西藏其它民间藏戏班子表演藏戏时的仪轨。

　　迥巴藏戏，蓝面具藏戏剧种中一个重要的流派。它是藏民族戏剧中最为古老、最为杰出的代表之一。为藏戏始祖唐东杰布在600多年前为造福雅鲁藏布江两岸人民，在其家乡日吾其的江上修建铁索桥，为此募捐资财，他在白面具藏戏的基础上，吸收当地的民间歌舞和说唱艺术，创建了第一个蓝面具藏戏班。他们演出的传统剧目有《顿月顿珠》《智美更登》《朗萨雯蚌》《卓娃桑姆》。

　　几百年来，迥巴藏戏的声名享誉西藏。作为流传于唐东杰布家乡的戏，这一流派更多地保留了藏戏初创时的唱腔、舞蹈和服饰风格。和其他蓝面具藏戏一样，在演出开始，先由戴蓝面具的演员出场，故称蓝面具派。

　　（四）蓝面具派之南木林香巴藏戏

　　“香”在藏语中是鼻子的敬语，日喀则南木林的地貌恰好形似一个巨大的鼻子，因此，香巴成为了南木林旧时的称谓。流传于南木林山沟香河边的藏戏被称为香巴藏戏。它是与迥巴藏戏颇有渊源的蓝面具流派。

　　早先，香巴藏戏不用去拉萨支差，有一年迥巴藏戏班去拉萨支差参加雪顿节，过雅鲁藏布江时翻船，死伤不少艺人，剩下少数迥巴藏戏的日吾其艺人，到南木林找了一些香巴藏戏艺人去了拉萨会演，被称作“香·日吾其”，此后，香巴藏戏影响渐广，规定每年到拉萨轮换演出《文成公主与尼泊尔公主》和《智美更登》。

　　（五）蓝面具派之拉萨觉木隆藏戏

　　觉木隆藏戏，蓝面具藏戏剧种中一个最为重要的流派。它是在所有藏戏班子和流派中，艺术发展最为完备和丰富、剧目影响最大、流传最广的一种。

　　觉木隆藏戏班是旧西藏地方政府唯一的带有专业性的剧团，归西藏地方政府“孜恰列空”和贡德林寺共同管理，但无薪俸。除了参加雪顿节会演可得赏银和食物外，其他时间到西藏各地卖艺为生。他们唯一的权力是可任意挑选各地中意的藏戏演员。这个戏班最初是拉萨西郊堆龙德庆觉木隆村的民间戏班，故称觉木隆藏戏班。

　　20世纪30、40年代以后，觉木隆藏戏影响逐渐扩展到西藏全境，受其影响的民间戏班遍布山南、日喀则，包括昌都、阿里等地。

　　（六）蓝面具派之仁布江嘎尔藏戏

　　江嘎尔藏戏，发源于仁布县江嘎尔山沟。同迥巴藏戏一样，江嘎尔藏戏严格按照“脚本”演绎，说的“雄”以及唱腔中间穿插的舞蹈节奏都比较悠沉缓慢，表演较为简单，没有杂技和特技。演出的剧目有《曲杰诺桑》《朗萨雯蚌》《文成公主》等。其最有影响力的演出剧目是《曲杰诺桑》。该戏班曾远赴印度、锡金等国家和地区演出。

　　（七）藏戏之山南门巴阿吉拉姆

　　门巴阿吉拉姆，流行于喜马拉雅山东南坡门巴族聚居区，即现在的西藏山南市错那县勒布地方。因为它直接采用藏戏的藏文剧本，所以民间称之为“门巴拉姆”，即门巴藏戏。

　　门巴阿吉拉姆于2006年入选国家级非遗目录，是藏戏六大派别之一，广泛流传于藏南门隅地方，据可查史料记载距今有300多年的历史。门巴阿吉拉姆的唱腔以口传心授方式传承。表演源自门巴族的民间舞蹈、歌舞和宗教艺术表演，其音乐来源为门巴族民歌“萨玛”（酒歌），又吸收了门巴族的说唱音乐、古歌、悲歌和宗教音乐。门巴阿吉拉姆演员人数、曲调、舞蹈、道白、服装、剧目等方面都与流传于西藏其他地方剧种不同。门巴阿吉拉姆可分7部分，传统上，全剧演完需要7天。