不论到过或是未踏足西藏的人们，对西藏总有一种情结，对屹立在世界之巅的千年布达拉宫更是情有独钟。 在拉萨，这个历史悠久的逻些城(拉萨古代的旧称)。一位画家将这一钟情延续在了千幅画作中。

　　“重庆材料、西藏组装”

　　画家黄家林，出生在西藏林芝，1979年，13岁的他随父母来到了拉萨。因为父母是重庆人，所以他经常诙谐地调侃自己是“重庆材料、西藏组装”。从小就混在藏族孩子堆里的他，能操着一口正宗的藏语与人交流。

黄家林画廊里的布达拉宫主题画作。中新社记者赵朗 摄

　　老巷子、古寺庙，都是他儿时与小伙伴们常去的地方，耳濡目染着当地最传统的西藏文化氛围。他说：“这里是我的家乡，所以我的创作总也离不开藏文化。” 听这位年过五旬的画家聊起过往，人生却是“脱轨”般丰富多彩。

黄家林讲述布达拉宫山下的雪城故事。中新社记者赵朗摄

　　十多岁已然是上学的年纪，因为贪玩，黄家林读到小学三年级用了九年时间。父母经常苦口婆心地劝说，无奈被迫妥协，并与他书面协议不得后悔，以示亲友。

黄家林画作 中新社记者赵朗摄

　　1982年，黄家林参加了三个月的美术培训班。当时这个培训班由现在的著名旅美画家裴庄欣参与发起。 “那时闲着没事干，就报名了，在培训班掌握了基础的绘画知识。” 这对他来说，无心插柳柳成荫，为他以后成为职业画家做了重要的铺垫。

　　“自由、勤奋给了我一切”

　　上世纪80年代，发展落后的西藏文艺之气渐渐复苏。那时，拉萨聚集了一群如今小有名气的画家、摄影师、文人。他说：“虽然未接受过系统的教育，但是在那个年代感受到了纯粹艺术建立起的‘乌托邦’。”

黄家林创作布达拉宫画作中新社赵朗 摄

　　结束了培训之后，黄家林开始自学，平时也会跟着裴庄欣去写生，间接意义上成了裴庄欣的书童跟班。

　　从辍学少年到职业画家，这段路走的并不顺利。为了谋生，年轻时的他做过木匠、开过出租车，在饭馆当厨师，还在学校当过美术老师。 他感叹，曾经为了自己的文盲而自卑，如今，创作的一幅幅作品为他树立了信心，“自由、勤奋给了我一切。”

　　1985年，他曾参与了大昭寺壁画临摹，后来，他还跟着于晓冬、曹勇等一批有影响力的画家到古格王朝遗址临摹壁画。 正是这样的经历，让他有机会学习锻炼，也扎实了宗教绘画基础，同时对宗教壁画有了更多的了解。

　　“世界上最长的藏戏主题钢笔画”

　　后来，偶然的机会，朋友帮他介绍了一份德国基金会保护拉萨古建筑的工作。他的主要工作就是绘画拉萨老建筑的结构图。 他回忆：“第一天上班，当拿起笔开始画时，画不出来，不知道怎么起笔。三年没上过手，实在有些难堪。”

　　在古建筑的绘图中，黄家林渐渐摸索出钢笔绘画法。通过钢笔打圈的形式，娴熟地表现出事物的明暗关系。 在他看来，打圈式的绘法跟藏文化是有密切关系的，朝圣者转经的八廓街、贴在墙上的牛粪饼都能抽象出他的打圈式绘法。这段参与古建筑绘画的经历，让打圈式钢笔绘画在黄家林手中自立门户。

黄家林在绘画。中新社记者赵朗 摄

　　在过去，黄家林开过甜茶馆，汉族人开甜茶馆这在拉萨还是头一号。

　　开甜茶馆的两年间，他既是老板又是厨师，还不忘手里的画笔。“那时候卖几毛钱一杯的茶，卖几块钱一碗的面，都是为了生活，但始终没有放弃绘画。”

　　他说：“当时忙里忙外的，画油画也不现实，颜料老是干，时间不受自己控制，所以画起了钢笔画。”

　　客人来了，黄家林热情招待。闲时，就盘坐在茶馆一角，勾勾画画。一画画，状态就痴迷起来，经常画完一截挪一截，“最后发现，一幅画竟然画了30多米。”

　　开甜茶馆的两年间，黄家林不知不觉画了300多张钢笔画。也就是在那段时间，黄家林的绘画功底日渐扎实，这也成就了后来对油画的驾轻就熟。

　　钢笔画独特的创作方式，在2018年让黄家林获得了一份殊荣。他用了一年多的时间创作了一幅长达27.42米的藏戏主题画卷，内容涵盖了藏戏鼻祖唐东杰布人物、藏戏服饰、面具、舞蹈动作、首饰等描绘。

　　这幅画卷经世界纪录认证(WRCA)审核，被认证为“世界上最长的藏戏主题钢笔画”。

　　以同样的画法，黄家林还创作了不少布达拉宫画作。

黄家林获得世界纪录认证(WRCA)证书。中新社记者赵朗摄

世界上最长的藏戏主题钢笔画 中新社记者赵朗 摄

　　“最自由的创作时光”

　　在所有的经历中，守山人这个角色为他以后创作布达拉宫画作埋下了重要的伏笔。

　　1999年，黄家林以园林工人的身份在药王山工作。这座山紧连着布达拉宫的红山，隔开了拉萨城区的东西两侧，当时还没有现代化的公路。

　　在这里，黄家林守了三年。

　　他回忆，劳动吃住都在山上，简陋的老房子，推开窗子就能看到布达拉宫。星河日月、晴雨云霞，布达拉宫每个时辰的样子不自觉地刻进了他的记忆。

　　守山人的时光里，黄家林拿起了画笔，早晚闲来无事画上几笔。上世纪90年代，西藏依旧物资匮乏，他经常拿包装布刷胶作画布。尽管条件艰苦，但却给了他最自由的创作时光。

　　布达拉宫360°，每一度都呈现于他的画作，色彩晕染间，或明或暗或绚丽，成就了一幅幅惊艳画作。黄家林说：“我的画作被越来越多的人喜欢，总被认为我成就了不一样的布达拉宫，其实是它给了我无限信心、荣耀以及创作的动力。”

　　黄家林未受过学院派系统教育，但是仍保持着独立思想，通过感知自然，感受内心去创作，这对一个画家来说难能可贵。

　　在采访结束时，他表示，自己不太会取巧人生，有些笨拙，与很多画家相比，弯路走得多，但庆幸的是殊途同归。

　　文中大部分布达拉宫画作由黄家林先生供图