中新网北京10月20日电 (记者 高凯)倾斜的舞台，流动的人物，忧郁又灵动的韵味，10月19日起，北京人艺曹禺经典名作《北京人》再次登上首都剧场的舞台。

　　这部首演于2006年的作品距离2012年上一轮演出后整整过去了十年。此次的重新排演，除了阵容上由一批新的演员担纲，对人物的理解，作品的解读，也同样呈现出全新的面貌。

　　《北京人》是曹禺的经典名作，曹禺先生在谈到为什么要创作这部作品时说，“当时我有一种愿望，人应当像人一样地活着，不能像当时许多人那样活，必须在黑暗中找出一条路子来。”作品中既写出了封建社会的腐朽黑暗，又写出了人性的善与美。作为一部经典，《北京人》从1957年起在人艺舞台首演至今，久演不衰，可以穿越时间，激荡人的心灵。“经典在于有很多解释。”李六乙表示，“曹禺先生的戏很安静”，希望让观众在安静中沉淀下来，进而思考生命的意义。

　　此次上演的版本中，李六乙从启用全新阵容到进行全新解读，都让观众看到二度创作的再次创新。

　　曾文清在舞台上的静，是戏中人物的日常，也是演员塑造人物的一种内心表现。在饰演文清的苗驰看来，曾文清这一角色台词并不多，但即使是不说台词的时候，整个人物状态仍然应是“像吞铅块一样，吞进去之后，虽然表面是松的，但内心的沉重和困惑是可以让人看到的。”从16年前的曾霆到现在的曾文清，苗驰在《北京人》中的表现可以让观众看到青年演员的舞台成长。

　　而观众熟悉的演员卢芳，此次出演愫方这一角色，与以往张力十足的角色不同，这次卢芳以内化的表演方式，将台词的韵律、时代的感觉表现出来，让愫方的女性力量绽放于舞台，“我在舞台上的台词和思想是两个空间的，台词是有时间的，而思想的流逝没有时间。”卢芳说道，她认为自己在当下的年龄再演这一人物比别时更多感悟，“之前在中戏的时候也演过演愫方，当时这是我最不愿意演的一个角色，是因为我性格是比较外放的，但是我觉得随着慢慢年龄增长和有了生活阅历以后，现在才真正理解了这个女性角色的她的爱和她的美和她的伟大之处。”

　　而剧中其他演员的表现也可圈可点。作为该剧的另一亮点，其独具风格的舞台呈现方式从首演之初就备受关注。倾斜的舞台，被白纸覆盖而成的素白色院落，在舞台上营造出一种神秘诡谲的色彩。封闭的空间中，又延伸出时空的交错，大面积的倾斜式舞台，暗含着这个封建家庭摇摇欲坠的命运。全剧最后，当舞台装置进行大幅度倾斜，演员在舞台上以几乎要倾倒的姿态站立，再加上著名作曲家郭文景所作音乐的烘托，作品给予观众一种内心的极致冲击。

　　该剧将上演至11月5日。(完)