“丹青诗韵——傅以新水墨画展”于国家大剧院启帷
中新网北京9月1日电 (记者 高凯)由国家大剧院主办、李可染画院协办的“丹青诗韵——傅以新水墨画展”日前在国家大剧院艺术馆(西厅)拉开帷幕。
据介绍,傅以新师从李斛、宗其香和李可染等画坛名家,数十年来,创作了大量水墨写生作品。饱游饫看的经历使其山水画取材极为广泛:奇峰峻岭、平原丘壑、飞瀑流泉、湖光江色、红日皓月,四季风物无不入画,且画面布局构图多样、视角独特。
傅以新的山水画对光影的表现被认为在当今中国画坛独树一帜。作品中的光并非写实的自然光,而是经过主观提炼和升华的光,是对大自然与生活中所收获的美与感动的抒发。勾皴与泼墨结合,水墨与淡彩并用,人物、马群、候鸟等“点景”简练传神,画面诗意盎然。
此外,他的山水画上常配题诗或笔记,鲜活地记录了创作时的心境和体悟,也充分展示了傅先生深厚的文学书法修养。值得一提的是,“读史绘画随笔”系列作品,以《左传》《史记》的历史故事为题材,将仿汉画像砖形式的人物画与隶书书法相结合,是为傅以新的独创艺术特色。
本次展览集中展示了傅以新的“水墨写生”“光色诗画之境”与“读史绘画随笔”三部分的百余幅作品,试图相对全面地展示艺术家的作品面貌。
傅以新接受媒体采访时介绍了展览的内容和特色,“第一部分是我这几年一直坚持不懈的水墨写生,把我在各处游历的所有感受,选取最典型的镜头进行刻画。第二部分叫光色诗画之境。中国画在很长一段时间里面是很少表现光的,从上个世纪的40年代才开始有画家探索光。光很美,自然界的一些变化都是在光的配合下完成的,风雨、日出日落、雷电,光就是大自然的表情。第三部分叫做读史随笔,我是受了汉画像砖的影响,用形体语言表达人物的心理,基本没有脸部表情,就靠动作变化来反映人物情绪。”
国家大剧院院长王宁,中国美术家协会名誉主席靳尚谊,中国美术家协会主席、中央美术学院院长范迪安,中国美术家协会副主席徐里,李可染画院院长李庚,画家傅以新以及来自相关艺术机构的嘉宾、艺术家出席开幕活动。
据悉,本次展览将持续至9月20日,观众凭国家大剧院参观票即可进入展厅参观。(完)
版权声明:凡注明“来源:中国西藏网”或“中国西藏网文”的所有作品,版权归高原(北京)文化传播有限公司。任何媒体转载、摘编、引用,须注明来源中国西藏网和署著作者名,否则将追究相关法律责任。